Авторам, которые пишут новую книгу

• Какую основную идею вы хотите донести? Сформулируйте в одной фразе.
• Почему именно ваша книга имеет право родиться? Для чего она нужна здесь и сейчас?

Авторам, которые вернулись к заброшенному произведению

• Вспомните, какие эмоции вы испытывали, когда родился замысел вашей книги. Попробуйте воспроизвести их, используя внешние обстоятельства: музыку, общение с определёнными людьми, возможно, фильмы или место.
• Представьте, что вы почувствуете, когда ваша книга будет готова. Полностью погрузитесь в эти приятные эмоции.

Совет
Основная цель писательства — самовыражение. Вами должно двигать желание создавать, а не поиск популярности. Сосредоточьтесь на своём замысле, а не на страхах о том, что-то, что вы делаете, никому не нужно. Всё остальное со временем приложится — ведь чтобы книга была прочитана, её нужно сначала написать. Не относитесь к тому, что вы делаете, слишком серьёзно. Худшие книги пишутся с серьёзными лицами и целью создать шедевр. Чем ближе вы будете по состоянию к играющему ребёнку, тем лучше результат.

Авторам, которые пишут новую книгу
1. Решите, в каком жанре вы будете работать. Старайтесь выбрать тот, который действительно вам по душе, иначе работать будет очень сложно.
2. Определитесь с примерным размером вашего будущего произведения (исходя из реального количества знаков, которые вы можете писать за день).
3. Определите ключевые точки будущего романа, пока в общих чертах: с чего начнётся ваше произведение и чем закончится.
4. Заведите таблицу, в которой ежедневно отмечайте количество написанных знаков, даже если это совсем небольшое число. Исходя из примерных 3000 в день можно отмечать дни разными цветами: норма, больше, меньше, вообще ничего. Делитесь своими достижениями в соцсетях.

Авторам, которые вернулись к заброшенному произведению
1. Вспомните, почему вы начали писать эту книгу и почему бросили. Попробуйте устранить то, что мешает, и вернуть себе интерес к истории.
2. Перечитайте начало. Не правьте, отметьте, что вдохновляет, а что отталкивает.
3. Продумайте план работы над книгой.  Переписать всё, убрать слабые сцены или ничего не менять, продолжив с того места, на котором остановились?
4. Начните! Не торопитесь, напишите одно или два предложения в первый день, а на следующий — один абзац. Рано или поздно вы вернётесь к своей норме знаков.

Авторам, которые пишут новую книгу

Многие авторы, не только начинающие, но и опытные, часто сталкиваются с проблемой нехватки времени. Как наиболее рационально выстроить свой график, чтобы не смотреть на монитор с круглыми от ужаса глазами, понимая, что дедлайн уже завтра?

Понятно, что каждый рано или поздно находит свой ритм. Можно поставить себе цель: определённое количество знаков в день, несмотря ни на что. Пусть оно будет небольшим: хоть три тысячи, хоть полторы, да даже один небольшой абзац. Но ежедневно! Тогда, когда есть возможность: утром, в обеденный перерыв, вечером, ночью (если вы сова).

Сложно? А творчество — это всегда непросто. У меня норма — не меньше восьми тысяч в день. Желательно больше, но это зависит от обстоятельств. Если я знаю, что завтра точно не смогу, то стараюсь написать впрок, чтобы по возможности уменьшить завтрашнюю норму. Такой подход дисциплинирует и помогает не забрасывать текст.

Авторам, которые пишут новую книгу

1) Помните, что персонажи — это не картонные декорации, это такие же живые люди, как мы с вами. У них есть то, что их пугает, то, что радует и то, что злит до зубовного скрежета. Найдите для ваших героев такие пунктики, и это сразу оживит их.
2) У героев всегда есть прошлое, то, что повлияло на становление их личности, то, что привело к  точке «А» в начале книги.
Придумайте, о чем может вспомнить герой в тех или иных сценах.
3) Второстепенные персонажи не существуют сами по себе, они всегда «подсвечивают» те или иные черты главных героев или события.
Подумайте, если выкинуть персонажа из повествования, потеряет ли что-то история? Нет? Тогда вы на правильном пути!
4) Персонажи не остаются статичными на протяжении сюжета. Они меняются под воздействием событий, общения. Посмотрите на перспективу: как изменит персонаж свое поведение/убеждения/цели к концу книги.
5) Не бойтесь брать что-то из настоящей жизни! Может, это будет какая-то привычка, манера поведения или мечта? Вдохновляйтесь и будьте наблюдательными!

Авторам, которые вернулись к заброшенному произведению

Поделюсь выработанными мной правилами, которые позволяют работать над книгами в удовольствие:

1) Я вдохновляюсь. Это важно: рассказывать свои истории не из надобности, а из желания донести их читателю так, как видишь ты. Мои источники вдохновения: семья, музыка, кино, домашние дела, разговоры с друзьями, создание коротких видео, прогулка у любого водоема.
2) Я много учусь. Посещаю различные курсы, тренинги, уделяю много времени работе с редактором. Быть автором — навык, который важно оттачивать.
3) Я всегда оставляю место для импровизации. Планирование — это прекрасно, но творчество процесс стихийный, поэтому у меня не бывает подробного плана. Достаточно нескольких жирных точек/переломных моментов. Так работа над главами будет увлекательнее.
4) Я не сравниваю. Всегда найдутся те, кто успешнее, пишут больше книг, быстрее, талантливее и т. д. Важно понимать, что у всех разные стартовые условия, возможности и свой неповторимый авторский путь. Искренне желаю всем удачи, и пусть ваш «Роман за лето» покорит сердца читателей!

Авторам, которые вернулись к заброшенному произведению

Для создания правильной атмосферы в книге очень важно автору погрузиться в ту обстановку, которую он описывает. Мысленно окунуться в происходящее, представить всё как можно подробнее, почувствовать себя частью сцены. Вдохнуть запахи, пропустить через себя эмоции героя, стать этим героем. И лишь тогда получится правильно определить те детали, которые будут ключиками к погружению в сцену для читателей.

Я люблю описывать атмосферу через ощущения и действия героя. Как он, к примеру, оказавшись зимой на улице, поёжился от холода, закутался в шарф, вдохнул пронзительно-чистый морозный воздух, поморщился, когда лица коснулись колючие снежинки.

Так, читателю легче понять происходящее, окунуться в историю с головой. Но если сам автор сцену не прочувствовал, то и для читателей она будет лишь поверхностной и картонной. Чем глубже вы ныряете в свою историю, тем глубже утянете в неё своих читателей.

Авторам, которые пишут новую книгу

1. Поставив точку, забудьте текст минимум недели на три: бейте себя по рукам, когда хотите перечитать его. А через три недели не просто перечитайте, а запишите одну главу на диктофон — и прослушайте свою запись. Все стилистические косяки выплывут на поверхность сразу же.

2. Найдите среди дальнего круга знакомых человека, который мог бы выступить «научным редактором» для вашего текста: проверить, верно ли вы описали будни героя-бариста, или уточнить компьютерную терминологию в устах героя-айтишника. Можно показать таким «научредам» не целый текст, а конкретные главы и фрагменты, касающиеся их профессии.

3. Для первой серии правок и редактуры используйте только распечатанные листы! Откажитесь от Word и гуглдоков, редактируйте текст прямо на бумаге — многое так видно лучше, но при этом вам придется удерживаться от постоянного переписывания. Печатный лист будет вынуждать вас вносить лишь самые необходимые коррективы.