Что такое гримдарк и как писать в этом жанре

Оглавление

Изначально термин «гримдарк» появился из слогана игры Warhammer 40,000: «In the grim darkness of far future there is only war» («В мрачной тьме далёкого будущего есть лишь война»). Постепенно слово grimdark определило соответствующий сеттинг — серый и безнадёжный — и в итоге стало обозначать стиль мрачного фэнтези с преобладанием безысходности, насилия и жестокости. Достаточно скоро жанр вышел за пределы игр и укоренился в литературе и кино.

В литературе жанр гримдарк относится в основном к фантастике или фэнтези, где мир жесток, герои неоднозначны, а моральные ориентиры максимально размыты. Привычного деления на добро и зло здесь нет — каждый персонаж принимает решения исходя из собственных интересов, а не общепринятой морали. И всё это — в декорациях мрака, тревожности и цинизма.

В результате гримдарк обрёл популярность. Читатели оценили постапокалиптическую, безнадёжную, тёмно-серую эстетику в противовес привычному светлому фэнтези, а массовый успех книг и сериалов вроде «Игры престолов» только укрепил позиции гримдарка — циничного и жестокого.

Герой, который всегда придёт другу на помощь? Злодей, которому нравится творить зло ради зла? Всё это — не про гримдарк: здесь нет положительных и отрицательных персонажей, каждый герой совершает поступки, ориентируясь не на привычную мораль, а на собственную систему ценностей.

Мораль здесь относительна, а сюжетная линия в гримдарке — это постоянный выбор главного героя, где нет правильных и неправильных решений, а есть только те, которые помогают герою достигать целей, и те, которые только отдаляют призрачный хэппи-энд. Такая неоднозначность обычно делает историю глубже и сильнее.

Войны, страдания, предательства, коррупция — именно таков мир гримдарка. Этот мир не знает жалости, здесь царит хаос и беззаконие. Героям стоит рассчитывать только на собственные силы и удачу: их не защитит ни справедливый правитель, ни могущественный супергерой. Такие условия формируют специфическую атмосферу постоянной опасности, напряжения и выживания.

Главный персонаж гримдарка — обычно не тот человек, на которого хочется быть похожим, а антигерой: циничный, несправедливый, со своими пороками и слабостями. Таким его сделала его личная предыстория: он столкнулся с предательствами, потерями, глубоко травмирован, и в таких условиях ему не удаётся сохранить в себе человека. Такой герой способен и на «хорошие» поступки — но чаще всего не ради того, чтобы сделать добро, а ради собственной выгоды или мести. Герой гримдарка максимально далёк от совершенства и — во многом благодаря этому — правдоподобен и реалистичен.

В классическом фэнтези всегда есть светлые силы и герои, олицетворяющие всё то хорошее, что есть в людях. Но только не в гримдарке! «Добро» здесь если и существует, то только локально, в конкретных ситуациях и в понимании конкретных персонажей. Здесь нет универсального критерия, который помогал бы отличить хорошее от плохого и правильное от неправильного, а мораль у каждого своя, если вообще существует.

Гримдарк и тёмное фэнтези — похожие жанры, у которых есть немало общего: тёмная эстетика, готические декорации, неоднозначная мораль. Различия — в нюансах.

Подытожим: несмотря на кажущееся сходство между этими жанрами, отличие всё-таки есть. Гримдарк — это тёмное фэнтези на пределе: мир здесь рушится, а надежды нет.

В основе произведений в жанре гримдарк всегда лежит особенный сеттинг. Это мрачное фэнтези: неважно, происходит ли дело в средневековом антураже или в современной атмосфере — каждая деталь в описании мира должна внушать читателю чувство безысходности, тревоги и постоянной опасности.

Продумывая основных персонажей, не забывайте, что основная черта, которая делает их узнаваемыми и запоминающимися, — это противоречивость. Герой (а точнее, антигерой) гримдарка:

Сюжет гримдарка — это череда поражений и отсутствие заслуженной награды в финале. История здесь — не прямой путь к цели, пусть и наполненный трудностями и препятствиями, а, скорее, последовательность неудач, ошибок и предательств. Достижение целей чаще всего либо оказывается бессмысленным, либо вовсе приводит к новым проблемам. Да и победа здесь не обязана приносить радость и облегчение, а поражение чаще всего выглядит как честный, закономерный итог.

Диалоги должны полностью отражать героев, их эмоции, мотивацию и, конечно, непростой характер. Герои разговаривают честно, без пафоса и слишком литературных выражений. В этом жанре как нигде больше уместны живые, даже грубые выражения — так авторы делают акцент на суровости мира.

Точно так же и описания — ни одна деталь не должна быть случайной, все они работают на атмосферу: усталые герои, мрачные улицы, темнота и усталость.

Одна из самых частых ошибок новичка в жанре гримдарк — считать, что он держится только на крови и страданиях. Такие авторы в итоге теряют интерес читателя: насилие ради насилия и бесконечное нагромождение сцен страданий и пыток быстро утомляют. У каждого жестокого поступка должна быть своя мотивация, а у каждой кровавой сцены — сюжетная нагрузка. Насилие должно быть мотивировано, вплетено в сюжет и работать на развитие истории.

Даже если мир максимально жесток, персонажи в нём всё равно должны поступать логично, а не совершать поступки «просто так», чтобы скорее завершить одну сюжетную линию и начать новую — в противном случае история превратится в хаос. Мотивы должны быть ясны читателю.

Предательство — циничный и эгоистичный поступок, но в этом случае читатель понимает мотивацию персонажа и верит ему.

Начинающие авторы часто стараются произвести на читателя впечатление обилием сцен пыток, изнасилований и массовых убийств. Но для хорошего гримдарка этого недостаточно: избыточное насилие и шок ради шока быстро превратят историю в однообразное нагромождение ужасов. Лучше показать всего одно событие, но ярко, чем описать десяток бессмысленных жестоких сцен, вызывающих только отвращение.

Гримдарк интересен авторам не из-за обилия сцен жестокости, а из-за максимальной реалистичности. Здесь можно детально исследовать человеческую душу: рассуждать о морали, предательствах, чувстве вины и цене победы. Можно даже брать традиционные сюжеты и развивать их под другим углом — такой жанр заставляет читателя задуматься о том, как действительно устроен реальный мир.

Что такое гримдарк?

Всё это может стать основой любого другого жанра — элементы гримдарка можно вписать и в исторический роман, и в фантастику, и даже в любовную историю. Такие элементы обогатят сюжет: любовный роман сделают менее «сладким» и более реалистичным, а фантастику — менее предсказуемой и более зловещей.